DIEZ AÑOS DE CBR

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jueves, 24 de junio de 2021

'Nos volveremos a ver' (by José A. Plaza)

La-Raiz
La Raíz, cuando los conciertos podían estar petaos (foto: web oficial La Raíz)



Llevo meses para escribir sobre esta canción, pero he querido esperar a que el nudo de la pandemia se aflojara un poco más, porque este 'Nos volveremos a ver' de La Raíz (versión en directo; aquí la versión de estudio) me parece ideal para empezar a ver el vaso medio lleno y soñar con el momento, que quiero pensar está cada vez más cerca, en que podamos volver a comernos la vida a mordiscos. Pocas canciones con mejor rollo he escuchado en este último año de mierda. 

Sus primeros versos, hablados antes de que arranque (explote) la canción, ya dibujan una buena sensación de esperanza: “Guardo una botella en la despensa; guardo, sin tocar, las ganas de volar; el viento, cuando silba, tararea una promesa; serán noches distintas”. 

martes, 8 de junio de 2021

'Soy un macarra' (by Carol)

Ilegales

Ilegales, hace unas cuantas primaveras (foto: Facebook Ilegales)


Ilegales es un grupazo al que tardé en prestar oídos. Y eso que crecí escuchando su música por aquí y por allá, pero supongo que eran demasiado tremendos para una chavala de mi edad y generación.

"Eres una puta, pero no lo bastante", "Hola, mamoncete, qué haces por aquí" o "Voy a toda hostia por la carretera"... me sonaba un tanto excesivo con 8 años. Jorge Martínez me daba pavor, me recordaba a los matones del cole; ya no os digo nada cuando salía con la gorra de las SS. 

lunes, 10 de diciembre de 2018

El único e irrepetible Coque Malla (by Isa)


Desde que me diagnosticaron cáncer a principios de año he tenido que anular varios conciertos a los que tenía programado asistir. Me perdí a dos pesos pesados como Bob Dylan, en marzo y a Ringo Starr, en junio, a pesar de haber conseguido la entrada con muchísima antelación. Me jodió, pero no tanto como perder la oportunidad de ver a Coque Malla en Huelva este verano, cuando estaba en mi pueblo adoptivo sobrellevando el final de la quimioterapia. No me dieron las fuerzas y el bajón fue importante. Por eso, este viernes llegué a la Riviera con la inseguridad de quien lleva varios fracasos a sus espaldas.

viernes, 10 de junio de 2016

Bailaré sobre tu tumba (by José A. Plaza)


El 22 de noviembre de 1991, los vigueses Siniestro Total grabaron su primer directo, en la sala Arena de Valencia. Se llamó Ante todo mucha calma y, a las claras y sin tapujos, es uno de los mejores directos de la historia del rock español. El mejor, para mí, probablemente. Se publicó unos meses después, ya en 1992. Yo tenía 11 años y escuchaba desde Celtas Cortos a Barricada, pasando por Abba, Víctor Manuel, Sabina, Emilio Aragón y la Creedence. Ecléctico que ya era uno.

domingo, 29 de noviembre de 2015

Ama, ama, ama y ensancha el alma (by Carol)

Ama, ama, ama y ensancha el alma
Robe Iniesta, capturado en plena acción por la cámara de la intrépida Ana F. Barredo

Después de muchísimos años, el otro día volví a escuchar por casualidad ‘Ama, ama, ama y ensancha el alma’. Y me vinieron a la mente muchos buenos ratos escuchándola en los bares que frecuentaba de veinteañera, y también en casa, que anda que no dio vueltas y vueltas este CD en mi reproductor. Y pensé que esta canción tan bonita y tan vitalista tenía que estar en este blog.

viernes, 19 de abril de 2013

La vida qué mala es (by Carol)

Estoy flipando estos días con el último disco de José Ignacio Lapido, Formas de matar el tiempo, cuya escucha os recomiendo con urgencia. Por eso me ha venido a la cabeza la que es para mí una de las canciones más cañeras del rock español, ‘La vida qué mala es’, de los extintos 091, donde Lapido militaba como guitarrista y compositor. Hablamos de un tipo que bien merece un lugar en el Olimpo de los letristas de por aquí, bien cerquita de Josele Santiago y Fernando Alfaro (que cada cual añada a quien tenga a bien).

Es inexplicable y escandaloso que este grupazo no consiguiera más notoriedad. No vale la pena plantearse una vez más las injusticias de la industria musical, que ya sabemos que suele regirse por criterios que nada tienen que ver con la calidad, pero es una verdadera lástima que mucha gente se haya perdido a los Cero, porque los habrían disfrutado de veras. Conviene recordar que estos tipos fueron amigos personales de un Joe Strummer rendido a los encantos de la mágica Granada, produciéndoles su segundo álbum, Más de cien lobos. Casi nada, ¿eh? Y también que de sus filas salió Antonio Arias, uno de los fundadores de otro grupo básico en la escena musical española, Lagartija Nick.

‘La vida qué mala es’ fue una de sus canciones más conocidas, si no la que más -no confundir con ‘Mala vida’, jitazo tremendo de Mano Negra; ya sabéis, la banda de Manu Chao antes de que encasquetara el gorrico andino-. Está incluida en su quinto y precioso álbum, El baile de la desesperación (1991), donde siguiendo con la estela de colaboradores ilustres, el ya entonces trío contó con el ex Flamin' Groovies Chris Wilson.

Por mi casa andaba un single de los 091, con ‘Cuando pierdo el equilibrio’ en una de sus caras (no me acuerdo de la otra), que no me había producido una emoción especial, la verdad. Pero cuando escuché ‘La vida…’ me quedé pilladísima. Fue en algún programa de TV (¿Rockopop?), de cuando aún había espacios musicales en la televisión pública. En el Pleistoceno, vamos. Esas guitarras y esa batería hipnóticas... uf... La melodía es tan brutal que la convierte de hecho en una canción de buen rollo, y mira que la letra es jodida:

Veías la vida como una carrera
y no naciste para ganar
por más que corrías no viste la meta
busca un hombro en el que llorar


Ahí está la capacidad de Lapido para hacerte temblar sin necesidad de piruetas literarias. Esto le decía mucho a la veinteañera que yo era entonces, y me lo sigue diciendo ahora, que soy bastante más viejuna.

Por más señales que haya en los caminos
por más estrellas que podamos seguir
iremos andando hacia ningún sitio
soñaremos que andamos sin movernos de aquí


A mí esta canción me recuerda mucho a mi amigo Manuel (quien, por cierto, nunca me lee), porque hubo una época en el instituto, cuando nos conocimos, que la cantaba todo el tiempo. Y también a muchas noches de parranda ponferradina, berreándola a grito pelado cuando volvíamos de hacer la ronda por el casco viejo, a esas horas en que el buen Baco ya ha hecho de las suyas y consigue que todos nos queramos mogollón y nos creamos que incluso cantamos bien.





Hace algunos años, Criminal Records editó un disco homenaje a la banda, Canciones de cuna y rabia, donde bandas como Los Sencillos, Niños Mutantes o los encargados de hacer suya ‘La vida…’, Malasombra, dieron su particular vuelta de tuerca a un puñado de canciones de los Cero. Lamentablemente no he encontrado esta versión, así que os invito a escuchar de nuevo la original en toda su grandeza, a redescubrir su magnífica discografía y a aprovechar cada minuto de esta vida perra y hermosa. Recuerden: ¡es viernes!!!

miércoles, 26 de septiembre de 2012

Bailaré sobre tu tumba (by Isa)

Como bien dijo Carol en su último post, ya va tocando algo de música buenrollera patria que la hay abundante y de calidad... además de algunos altos exponentes del rock gamberro y hooliganero que tanto me mola y que tan bien viene para poner ritmo a la indignación (siempre desde el humor).

Y es que estoy violentamente indignada después de acontecimientos como el de ayer (#25S) en el que una concentración de ciudadanos legitímamente hartos que intentaron rodear simbólicamente la cámara que supuestamente les representa acabó con una batalla campal que se ha saldado con más de 60 heridos (uno de ellos, grave).

La violencia salvaje desde el esperpento es la base de la canción que he elegido para resarcirme y descargar adrenalina contenida: 'Bailaré sobre tu tumba', uno de los temas más conocidos de un grupo con nombre de balance catastrófico, Siniestro Total.

Los Siniestro son una de las bandas españolas más emblemáticas del rock punk de los ochenta, y una de mis favoritas de todos los tiempos. Me encantan esas letras que mezcla prosa descarnada con desvergüenza pura y dura, y su impecable sonido instrumental, con directos antólogicos (suenan justo como tienen que sonar un buen grupo de rock).

La semana pasada coincidí en Twitter con Julián Hernández (@juliansiniestro), líder y miembro portavoz de la banda gallega, entre otras cosas porque el tío participó, como reputado tuitero, en la presentación de la Guía de uso del castellano en las redes sociales elaborada por la Fundéu, "Escribir en Internet". Casi ná.

'Bailaré sobre tu tumba' es una canción compuesta en 1985 y publicada en su álbum homónimo de ese mismo año, que parte de una frase inspirada en un fragmento de la película Cotton Club, en el que dos hermanos que se dedican a bailar claqué, hablan de un matón que ha amenazado a uno de ellos:
—Tú solo no puedes matarle..., pero puedes bailar sobre su tumba.
—Lo mataré con mis zapatos de claqué.

Aquí os la dejo, en su trepidante versión en vivo, que irremediablemente tengo relacionada con "la chica muy mona que vivía en Barcelona", la prota del tema que tocan inmediatamente después, 'Assumpta'. Degustadla como se merece -saltando con virulencia- y recordad lo que dicen estos sabios vigueses: "Ante todo, mucha calma".

viernes, 1 de junio de 2012

Fuerte! (by Carol)

Tras mucha zapatilla gastada de tanto pegar botes cada vez que escuchaba esta canción, un día llegué a la conclusión de que Fuerte! debería ser patrimonio cultural de la humanidad o algo así. Como mínimo, digamos que está entre las canciones más gloriosas que ha dado jamás el pop español. No en vano se la debemos a esa mente brillantísima que es Fernando Alfaro, sin duda uno de los mejores letristas de este país, que formó junto a Joaquín Pascual, José María Ponce y Carlos Cuevas, y más tarde José Manuel Mora e Isabel León, esa banda seminal que fue Surfin’ Bichos.

En la música de Surfin’ Bichos confluían el rock más crudo de los 80 y el indie de los 90, con un poso de oscuridad y brutalidad que remitía a la Velvet Underground, a Nick Cave o a Pixies. Esta línea ha seguido muy presente en la carrera de todos tras la disolución de la banda, especialmente en la de Alfaro en sus posteriores aventuras con Chucho, los Alienistas o en solitario.

Fuerte! andaba como canción suelta en qué sé yo cuántas cintas recopilatorias que tenía por ahí, y luego en diversas playlists, hasta que en un Summercase (DEP) me compré la reedición remasterizada de "Hermanos carnales" lanzada por Subterfuge hace algunos años. Estas últimas semanas me ha dado por redescubrir este discazo (ejercicio que os aconsejo) plagado de joyas que hablan de dolor y de amor, de incesto, de angustia… pero también llenas de energía, como es el caso de Fuerte! Las estrofas de Alfaro amalgaman con total naturalidad impulsos primarios y eruditas referencias a la mitología clásica o a la Biblia. Qué decir de la música, esa base de guitarras cañeras con sección de viento, batería potente, toques de percusión y mandolina aquí y allá… En fin, no puedo explicarlo, hay que escucharlo.




Aunque nunca he visto a los Surfin’ en directo, ni en su momento ni en su efímero regreso de hace algunos años, sí he tenido la suerte de escuchar versiones acústicas de la canción en los conciertos de Fernando Alfaro. Así, desnuda, mola mucho también. Este vídeo no es muy bueno, pero os podéis hacer una idea de cómo mantiene su magnetismo intacto.



Hidrogenesse se curró en su momento esta curiosa versión:



Buscando material para este post he descubierto algo que no sabía, y es que Surfin’ Bichos fueron seleccionados para telonear a Nirvana junto a Teenage Funclub en su gira española de 1992, en plena histeria colectiva del Nevermind. Pero… finalmente, aun con las entradas y los carteles impresos, pocos días antes de la gira les comunicaron que no iban a tocar. “Nos chafó, nos cabreamos y ni siquiera fuimos a ver a Nirvana”, recuerda Fernando Alfaro en este artículo de Rolling Stone. Queda para la historia el comentario que publicó la revista Rockdelux en julio de1992 (no he encontrado el artículo, pero en éste podéis leer la referencia): “Surfin’ Bichos no son Nirvana, son infinitamente mejores”.